儒商苏政勋的书画传奇

原作者:网络 来自:新文人画院/四川文化网

▲苏政勋

2019年，《沱江文学》（原《沱江文艺》，《许茂和他的女儿们》原发刊物）建国七十周年专刊，刊发著名书画家苏政勋先生的书画精品，以及撰写他的文章：苏政勋先生，原《沱江文艺》主编，上世纪八十年代后期即下海经商，在京游刃三十年。商海沉浮，波涛汹涌，大浪淘沙，然而并没有使他淡忘初心。对文学、书画艺术的挚爱，非但没减，随着岁月反而增长不断开花结果。他的画深深受到张大千先生的影响，在破墨的技巧上探索出了自己的个性。那些在浓墨中游走的线条，将山的走势、气势倾吐跃然于纸上，连绵游走于书法文字间的山，藏匿于山水间的字，辄把中国画之意趣、之灵动，以及不需要那么的显山露水的禅意，表现得淋漓尽致。他的诗歌同样也以他勘破人生的“别具慧眼”唱出了美而深沉的意境大相。豪迈、奔放、机智却又不失意趣的诗句，融入在他的画里，画，成了流淌着的彩云般的诗。其深厚的传统文化底蕴，诗书画印的巧妙结合一体，使其作品独树一帜，成为现代文人画的代表。今年在京书画展，到场书画专家和领导无不为之惊叹。全国政协刘晓峰，大赞其作。

▲与范曾结缘

苏政勋，男，四川内江市人，笔名草办。系著名高寿画家晏济元之外侄孙，国画大师张大千、张善子兄弟之表侄孙。苏氏家谱列系苏东坡三十九代嫡孙。1982年毕业于西南师范大学（今西南大学）中文系，其间至1987年在全国各大报刊发表文学作品及美术理论文章计百余万字，出版《人生两幕戏》、《人类心理学的三大问题》等小说集和理论文集，其中数篇美术理论文章被国内美术院校收入教材之中，并发表于国内理论、专业刊物《当代文谭》、《美育》、《美的探索与欣赏》、《美学》、《艺术市场》、《收藏投资导刊》及台湾《典藏》等杂志。中国美术家协会会员、四川省美术家协会会员、四川省作家协会会员、四川省美学学会理事、四川省文艺理论研究学会理事、张大千国际艺术研究院院长（国家民政部门批准成立）、中国古艺术研究院院长（国家民政部门批准成立）、中国文旅部南方书画院副院长。

自幼酷爱书法、篆刻、绘画，作品多次送省、市展览，其书法作品曾多次获国家、省级奖，少年时期的美术作品曾在日本举行的国际少年绘画展中获优秀奖，并在省市级日报上多次发表作品。

从2013年起，在北京、成都、香港、澳门、深圳等地办了多次个人画展，并获好评，作品多被两地政要、企业家、文化机构购买或收藏。2014年由中国对外友协举办的庆祝澳门回归15周年美术作品展，多幅作品参展，其中一幅《山居图》被澳门行政区有关机构收藏。2019年4月在北京国际新闻中心参展“中国著名当代书画家联展”中有20余幅参展，受到高度好评。其中一幅山水被全国政协刘晓峰收藏。2015年由国际中国艺术家交流促进会、中国艺术研究院、中国画学会、西冷印社、中国收藏家协会、中国楹联学会、中国博物馆学会、中国文物保护基金会、中国国家画院、中国书画报社、香港美术研究会、台湾中华书画学会等单位部门联合举办的“中华之光”全国书画作品大展，被特邀参展，其作品被该会收藏。2015年在首都博物馆举办个人画展，受到书画界和社会的众多观注，全国各大媒体和网站均有报道。近期多幅作品被著名的德国多普画廊收购收藏，亦被香港、台湾、印尼和国内多名大企业家、收藏家收购收藏。

除此之外，曾参与《贞观长歌》、《春花秋月》、《江山风雨情》等电视连续剧的投拍和监制，并参与了数部电影、电视剧的策划和编剧。

曾任四川内江市文联秘书长、市政协委员、全国工商联及北京市珠宝商会副会长，《中国珠宝首饰》杂志总编辑。北京科技大学、北京师范大学继教院、对外经济贸易大学继教院客座教授。

俊年集团董事局主席。

王尔秀（著名作家）：

流淌的诗--读苏政勋的画

读苏政勋的画如读他的诗歌一样，感觉既霸气十足，又深邃灵动。

其实，看苏政勋的画并不多，但无论是在他成都的画室看到的，还是发在朋友圈的作品，都被那些挥洒的石蓝、石绿所感染。毋庸置疑，苏政勋受张大千的影响，在破墨的技巧上探索出了自己的个性。在浓墨中游走的线条，把山的走势、气势都倾吐于纸上，还有那些沉浮于中国文字间的山，那些藏匿于山水间的字，把中国画的趣味与灵动，以及不需显山露水的禅意都表现得淋漓尽致。

苏政勋画的题材走的还是传统路线，以山水、花鸟为主，但表现的手法却是多样的，这就使他的画生出了不少的趣味。中国文人画讲究的就是个趣味，而现代中国文人画更需要趣味与思想。

寻味苏政勋的画，不难发现之所以与别人有明显区别的原因，这个原因便是他深厚的文学功底和传统文化修养。如今的画者，很难有诗书画印于一体的，苏政勋做到了。

他应该首先是诗人，是诗人特有的敏感赋予了他对美的表述，是诗人特有的独孤赋予了他追求独特的个性。他在《独孤的我》中说：“我不打算离开这座山/失去了孤独就失去了生命/失去了生命就不会有孤独出现”不要以为他是为赋新词而写独孤，“不要被诗文的美词迷惑/每个字每个词都是悬在空中的利剑”。对文字对画中的一笔一画的严谨表露无遗。然而他不会忘记自己还是个画者，“把一切欲望都挂在天堂之外/让知觉随时都在敏锐的瞬间/拉起一张遮天的画布/在上面随意泼洒你的油彩”他守着他的孤山，在属于他的世界里享受独孤的浪漫。

苏政勋的浪漫常常还表现出特别可爱的一面，“世界如此广袤，我只需要一块小小的菜地”在这块小小菜地里他耕耘播种着自己期望，就如他在画中，成片的蓝或绿里种着橙色、红色、小桥、流水、人家。那些艳丽的色彩是他园子的花朵、相思还有回忆。

他总是有那么多的相思与回忆，那些森林中的树，那些童话般的鸟，让他自己的王国里不断探寻着生命的真奥。他说他不想把哲学搞得那么复杂，一切本来都是虚空，那些奇思妙想算不上哲学，只是生命的灵光，就像“早春是二月的复活”，而他早已打算把早春融入他的图画，“早春是想像的画图/万物浓缩成摇揺摆摆的时针……我永远手握画笔/想把自己画进一间空旷的屋子里”。这些豪迈、奔放、机智又不失意趣的诗句，融入在他的画里。画便成了流淌着的彩云般的诗。

是诗是画，自有个中味。

牟群（四川美术学院教授，著名美术理论家、批评家）：

水墨深处是性灵

苏政勋者，东坡后裔，大千宗室。蜀中自古多才子，眉山汉安之域，造化钟灵，文豪巨匠，世代薪梓。政勋年少敏学，幸张爰属脉，大千门下洒扫，潜移默化，中得心源，诗书画印歌赋，六艺修蒙，大学春秋，青年领袖，叱咤风云，挥斥方遒。三十载间，文坛驰骋，商海云游，广缘良朋，阅尽沧海唯余情长，世事洞明祇嫌纸短，故下笔自带风骨气象，缱绻故事，真性毕吐，灵动生俱虽尺幅斗方，大千世界，人生际遇，未可度量。观政勋画展，其笔墨基底，渊脉清明，守正维统，犹若诗三百篇一语以蔽之曰无邪。然毫无承者负冗之感，墨彩激扬，逸兴湍飞，行走自由，洒脱无羁，随心所欲。远离当下流乏，院体陈规，江湖形色，自是格高境独，清流孤诣，超绝不凡，真谛所在，水墨深处是性灵也。当下画坛，操弄水墨者灿若星汉，其性灵者凤毛麟角焉。

吾国画史，西蜀一脉，开彩墨先河，黄荃，刁光胤，巨大匠楷模，标榜百代。实乃川人天性聪慧，格物致知，务实臻极，炫彩生机，北派南宋，皆无所达。至于大千居士，泼彩登峰造极，驰誉世界，政勋画意，颇得其传也。

政勋作画，尤擅以墨破彩，以彩破墨，兼游心无碍，或偶发即兴，几近趣玩，传统当下，时空穿越，象征浪漫，诗心文胆，不拘一格，可谓以心得画，以画观心是也。政勋处世，儒道并蓄，进退自如，身在山林，心存魏阙，大隐于市，性命兼修，依于仁，游于艺，笔墨张驰之间，写尽人生感怀。细味其画，乃与其诗歌同出一辙，既有大江东去的豪放，又有轩窗幽月的温柔，刚柔并济，工写兼溶。亦如其书，亦奇亦正，亦骨亦腴，守执求变，寓庄于谐，笔似金钢杵，形如绕指柔，活脱性灵，毕露于形迹也。

艺至斯境，政勋方家，观赜写象，知天悉人，致宏极微，俯拾即是，且满纸光鲜，激情充溢，未肯稍憩桑榆，豈甘英雄迟暮，牵黄执苍，青春再度，尤当盛年也。

林木（著名美术理论家、评论家、教授，中国美术家协会理论委员会委员，全国美展第十一、十二届评委，原四川师范大学美术学院院长）：

画乃吾自画

--2015贺苏政勋国画精品展

政勋兄要办展览了，可喜可贺。政勋是才子，当年一同读大学中文系当同学时，他就在杂志上发小说了，惹得同学们好羡慕。那时就知道政勋还喜欢书画，但当时政勋文名太盛，书画才能被掩。一晃几十年过去，这位当年的文学才子又进入了商界，在商界和收藏界都是精英，都颇有成就，在圈内都是个人物。近年来，这位当年的文学才子又画起画来，经常在他的微信上晒，面貌不凡独树一帜。因为政勋兄在商界收藏界已有成就，也有名声，故他作画与职业画家有个最大的区别，就是不欲靠作画挣名声挣大钱，即无世俗心态，作画心静，怡情养性，独抒性灵，有“为艺术而艺术”的纯粹性，所谓“画乃吾自画，书乃吾自书”。故其作画不拘一格，决无半点套路。红蓝黄黑，龙飞凤舞，山水花鸟，天地人间，兴之所至，无技法之约束，无画科之限制，所谓仰观天俯察地，驰骋于现实与梦幻之间，兀然而独立。政勋兄毕竟又是文人出身，诗文皆佳，加之近年艺事日兴，诗心萌动，竟一发不可收拾，天天有画，日日必诗，加之书法本有功底，似有诗书画井喷之势。此乃政勋兄功底阅历心境优势之厚所在。昔日有以“新文人画”标榜者，仅诗词文赋一项本事就可卡掉一大半，而政勋兄当之，倒可而无愧！当然，“文人画”者，非专业画家也。唯其非专业，故可唯性情，唯兴趣，唯个性，亦可无趋时，无套路，无习气。以此观政勋兄之画，不亦可乎？